12.04.2025 — 15.09.2025
Maria Helena Vieira da Silva : Anatomie de l’espace
Maria Helena Vieira da Silva
Collection Peggy Guggenheim, Venise, Italie
Hors les murs
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
© Photo Matteo De Fina
Huile et mine de plomb sur toile
27 × 46 cm
Photographie de Jean-Louis Losi
Gouache sur papier
48 x 62 cm
© Jean-Louis Losi, Courtesy Jeanne Bucher Jaeger, Paris-Lisbonne
Huile sur toile
60 x 73 cm
© Jean-Louis Losi, Courtesy Jeanne Bucher Jaeger, Paris - Lisbonne
Huile sur toile
65 x 92 cm
Huile sur toile
46 x 65 cm, encadrée 66 x 84,5 cm
Photographie de Jean-Louis Losi
Huile sur toile
116 x 137 cm
© Jean-Louis Losi, Courtesy Jeanne Bucher Jaeger, Paris-Lisbonne
Huile sur toile
60 x 92 cm
© Faujour, Courtesy Jeanne Bucher Jaeger, Paris-Lisbonne
Commissaire : Flavia Frigeri, conservatrice à la National Portrait Gallery
Du 12 avril au 15 septembre 2025
Collection Peggy Guggenheim, Venise, Italie
Du 17 octobre 2025 au 22 février 2026
Musée Guggenheim, Bilbao, Espagne
Au printemps 2025, la Collection Peggy Guggenheim présente Maria Helena Vieira da Silva : Anatomie de l’Espace, une exposition organisée par Flavia Frigeri, conservatrice à la National Portrait Gallery de Londres. À travers une sélection d’environ soixante-dix œuvres — prêtées par des institutions muséales internationales de premier plan, dont le Centre Georges Pompidou à Paris, le Solomon R. Guggenheim Museum à New York et Tate Modern à Londres, ainsi que des galeries renommées telles que Jeanne Bucher Jaeger à Paris et des collections privées — l’exposition propose une exploration approfondie de l’évolution du langage visuel de l’artiste franco-portugaise Maria Helena Vieira da Silva (1908–1992), mettant en lumière sa capacité à transformer l’espace pictural en environnements abstraits et illusions optiques. Avec des références à la tradition décorative portugaise, ainsi qu’au cubisme et au futurisme, l’exposition explore le lien entre abstraction et figuration dans les espaces réels et imaginaires. La carrière de l’artiste, qui s’étend des années 1930 aux années 1980, est examinée avec une attention particulière portée sur l’environnement transnational de Paris, que Vieira da Silva a vécu en tant qu’étudiante, et pendant ses années d’exil à Rio de Janeiro, où elle s’est réfugiée avec son mari, Árpád Szenès, également artiste, pendant la Seconde Guerre mondiale. L’artiste est liée à Peggy Guggenheim — elle faisait partie des trente et une artistes de l’exposition Exhibition by 31 Women, organisée à son musée-galerie Art of This Century à New York en 1943 — et à Hilla Rebay, la première directrice du Museum of Non-Objective Painting, précurseur du Solomon R. Guggenheim Museum de New York, qui fut l’une de ses premières soutiens en achetant Composition (1936) en 1937, œuvre qui fait toujours partie des collections du musée américain. Après Venise, l’exposition se déplacera au Guggenheim Museum Bilbao à l’automne 2025.
Collection Peggy Guggenheim
Palazzo Venier dei Leoni
Dorsoduro 701
I-30123 Venise
Horaires d'ouverture
Ouvert tous les jours : 10h – 18h
Fermé le mardi