Réfugié à Paris après avoir quitté l’Allemagne, Kandinsky s’installe avec son épouse à Neuilly-sur-Seine. C’est là qu’il va développer un style tout à fait original, synthèse du vocabulaire géométrique des années du Bauhaus et des tracés aléatoires et ondulants de la décennie précédente.

Cette période de l’artiste, qui demeure la moins connue du grand public, riche de ses échanges avec les milieux artistiques parisiens, de son intérêt accru pour les sciences, d’une spiritualité plus vive, fut peu à peu marquée par un sentiment d’exil qui eut une influence profonde sur son art. C’est l’interaction entre ces différents facteurs que l’exposition propose de mettre en lumière.

Son cheminement chronologique, émaillée de tous les faits biographiques qui le jalonnent – rencontres, expositions, publications, ventes … – devrait rendre perceptible ce qui, d’un exil politique est devenu peu à peu, et plus particulièrement à partir du déclanchement de la guerre, un exil intérieur, habité de toutes sortes de réminiscences à la fois artistiques et autobiographiques.

Présenté à Jeanne Bucher par Christian Zervos en 1932, Kandinsky se voit offrir la première de ses quatre expositions à la galerie en décembre 1936. L’artiste russe, très proche de Jeanne Bucher, sera exposé à trois reprises entre 1939 et 1944 et dira d’elle : « Les autres marchands sont des corbeaux noirs. Elle, c’est une mouette, car elle est toute blanche, toute pure ».