50 ans après la création de sa première sculpture environnementale dans le désert israélien, le Monument du Néguev (1963-1968), la galerie lui a consacré une nouvelle exposition en 2018, intitulée ADAMA, présentant ses dernières sculptures, de petit ou grand format, et ses bas-reliefs en béton de terre crue. Ces sculptures en béton de terre rappellent les villages en terre de son enfance dont les constructions étaient conçues comme des sculptures habitables puisque pièces et mobilier étaient entièrement faits de terre, comme certains vestiges de constructions cananéennes et israélites datant de 1500 à 3000 ans.  Exceptionnellement prêtées pour quelques unes d’entre elles, au Musée d’art moderne de Céret en 2015, elles furent présentées dans leur totalité à la galerie. Evoquant ces architectures de terre à taille humaine, l’artiste commente: « Cinquante ans après le Monument du Néguev, je ressentais le besoin de revenir à des œuvres de plus petites dimensions, à la musique de chambre ». Oeuvrant constamment avec des formes simples et universelles, dans la lignée de sculptures spatiales de grands artistes du 20ème siècle tels que Brancusi, Noguchi et Giacometti, Dani Karavan a toujours conservé sa nature profonde d’innocence de l’enfance et de pacifisme comme il le décrit lui-même : « Je suis né sur les rivages de la mer Méditerranée, j’ai marché dans les dunes, auprès des oliviers, des montagnes et des vallées qui ont survécu à toutes ces terribles guerres. La mémoire est devenue partie de mon propre être, et si la mémoire est oubliée, la direction se perd et aussi le chemin ».